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从《加勒比海盗》到《神奇女侠》,寂寞叔好莱坞史诗配乐四大法宝

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不是学音乐的童鞋慎点

 

 

前段时间被Hans Zimmer(后文称寂寞叔)的视频讲座霸屏了。寂寞叔创作了很多脍炙人口的电影配乐著作。今天弦姐与各位深入浅出,从《加勒比海盗》到《神奇女侠》聊聊寂寞叔配乐作曲的四大法宝。

 

 

法宝1:主奏乐器对大提琴的偏好

 

不得不承认,大提琴是一件表现力过于强悍的乐器。它不仅可以表现伤感或浪漫或幸福等常规情绪基调,在一些艺术家的手里,它甚至可以表现例如“诙谐”“挑逗”(加勒比海盗2《Jack Sparrow》),也或“神圣与邪恶的较量”“力量觉醒”“野性绽放”(神奇女侠《Is She With You》)等看起来原本不属于大提琴的色彩特征。

 

在这里不得不介绍一位寂寞叔多次合作的音乐艺术家:Tina Guo。中文名:郭婷娜,美籍华人。1985年出生于中国上海。她是一位大提琴、电大提琴、二胡演奏家,并且她的艺术影响力远远超过了乐器演奏家这个范畴。做编曲的童鞋都不会对这个名字陌生!对,如你所知,她的演奏采样被著名的Cinesamples公司编辑制作成音色,是目前最华丽优美的大提琴独奏音色之一。关键是,这琴师颜值又爆表,出镜很抓人眼球的有木有!难怪独得寂寞叔钟爱!

 

 

童鞋们可以尝试用上图中的这个Tina Guo原声大提琴音色来制作《神奇女侠》主题音乐—Is She With You中间的原声大提琴Solo段落,几乎可以做到非常接近原版!

 

在《神奇女侠》中,寂寞叔和Tina Guo更是把大提琴玩到极致——这两位大神将电大提琴加载了华丽丽的各种效果器,做出了类似失真电吉他的音色,又完全不同于失真电吉他。

 

寂寞叔总是出其不意地放出必杀技,并向世人宣告:寂寞叔是无法复制的!

 

 

弦姐斗胆尝试了一下,电吉他尚且能用MIDI以假乱真,可这失真电大提琴,真没得模仿!这种音色具有强烈的撕裂感,充满了力量与野性,甚至有点“魔性”!这几大音色特征几乎完美地映衬了神奇女侠的人物属性,并且可以刻画出神奇女侠世界观的觉醒过程(后文会从作曲角度再次提及这一点)。每次她的出场,这段燃到爆炸的背景音乐都会令观众心潮澎湃——你们的宙斯之女来了!

 

Tian Guo精彩演奏神奇女侠主题音乐

《Is She With You》

 

 

法宝2:特殊节拍

 

大概是人们听惯了四拍(含二拍)和三拍(含六拍)等常见音乐节拍形态,一旦听到比较罕见的节拍就会觉得很“高级”。所谓“高级”就是欣赏者的音乐能力还没触及到这个领域,或者不熟悉这个领域。例如五拍子,七拍子甚至更复杂的节拍类型。这其实就是个小马过河的道理。

 

譬如,没听过爵士乐的人会觉得爵士复杂甚至难听。每天研究爵士乐的人会觉得爵士乐很对自己口味,听什么都能听得懂并且享受听懂复杂节奏或和声的快感;而进入化境的大师则会觉得一切音乐形态都是合理的,使人快乐的——无论简单还是复杂。

 

同样,在作曲家的眼中,并不是拍子复杂了就是“高级”——只是他作曲的需要而已。“高级”只是你觉得他“高级”。早晚它会在你眼里变得越来越常规。今天就来说说寂寞大叔的七拍子。

 


Is She With You》通篇采用了七拍子。大家可以很简单的去理解七拍子——8-1=7!听起来就是一个貌似8/8少了一个八分音符(别告诉我你不知道4/4和8/8之间的区别!如果真的不知道,弦姐改天再开一篇道清两者本质差别。在这里就不跑题了。)也就是说,下一个小节的强拍会比心理预期提前一拍到来。所以听起来七拍子总是那么“赶”,那么“激动”!这个听起来“赶”的节奏用对了,就会诠释出比较具有战斗属性的音乐。

 

 

其实有很多主题是用七拍子写的。例如最著名的史诗级网络游戏《魔兽世界》主题就是七拍子(一不小心暴露弦姐年纪了)。弦姐曾经还玩过一个什么国产手游主题配乐也是用七拍子写的,不过那个一听就显然是东施效颦照猫画虎,挺山寨的,懒得贴了。

 

《魔兽世界》主题曲

 

 

像七拍子这种复拍子可以拆分成多个单拍子。

A:3+2+2(强弱弱次弱次弱)

B:2+3+2(强弱次弱弱次弱)

C:2+2+3(强弱次弱次弱弱)

 

寂寞叔在《Is She With You》当中使用的是C类型,也就是2+2+3,大家可以边听边跟着数,看看是不是“1212123”这样的节拍结构。当然,速度很快哦,看看能不能跟得上!本曲中寂寞叔分别使用了7/8和7/4两种不同速度形态的拍型。弦姐把两种拍型的鼓组卷帘窗发出来,学MIDI的童鞋应该一眼就能看懂。边看边听,看看能不能抓出七拍子来?

 

 

7/8

 

7/4

 

GTR&Bass谱

 

 

 

下面这些是弦姐随手整理出来的几首适合入手的学习特殊节拍的曲例。值得收藏哦!

五拍子:《Take Five》Dave Brubeck

 

七拍子:《Take Seven》Billy Cobham

 

十一拍子:《Eleven Wives》Avishai Cohen Trio

 

 

有一些流行歌也是用特殊节拍来创作的。例如:

五拍子为主要节拍:《我要的幸福》孙燕姿

 

五拍子为主要节拍:《Wind》Akeboshi

 

七拍子为主要节拍:《格格不入》苏珮卿

 

 

 

作曲家林海曾为扬琴演奏家黄雅诗创作了一首节拍方面非常有挑战性的曲目叫《左右》。该曲节拍变幻莫测,开篇就是每小节依次变化的3拍、4拍、5拍、6拍等差数列递增加拍。曲中大量出现了3+2=5拍,3+3+2=8拍,3+3+3+4=13拍等特殊拍型。同专辑里还有《蝶舞》(五拍子)和《七拍子》(七拍子)。大家不妨听听看,算是比较经典的一张。由于QQ音乐里没有相关版权连接,所以请大家自行移步虾米。如果你没听过这张专辑,不妨一试。

 

 

法宝3:音阶切换

 

寂寞叔前阵子推出的视频教程,通篇对于调式音阶和声之类的名词只字未提。有人说寂寞叔不是科班出身的,所以对调式音阶和声避而不谈。实际上弦姐并不这么认为,千万不要把寂寞叔看的太浅哦!弦姐认为,哪有哪位大师一边创作一边告诉旁人后人,我这句牛逼的旋律是根据这么个理论来的……Low爆了有木有?留给后人去揣测去分析才是高逼格的打开方式嘛!所以,这个分析任务交给弦姐吧!谁让弦姐是寂寞叔的铁粉呢!

 

 

弦姐总结了寂寞叔的一些创作习惯(尽管寂寞叔提到了“不要相信肌肉记忆”。),但他还是有一些个人签名式的“喜好”的——或许并不是演奏方面的习惯,而是创作方面的思维模式。寂寞大叔喜欢快速切换调式(音阶&和声)来实现旋律主题在色彩性格上的快速转换。大到整体调式的切换,小到两个半音关系音符的切换——听寂寞叔的旋律总是在合情合理中变幻莫测,不欠不过,恰到好处,手法娴熟精准,而且通俗易懂,不至于干瘪晦涩。(这句是专门用来抨击那些说寂寞叔不是科班的就觉得他写的东西浅显的“特喜欢站在巨人肩膀上”的“高(lo-)端(ser)”人群。

 

弦姐认为影视主题写那么拗口难懂,真尼玛意义不大啊!这一点寂寞叔做的相当到位。)

 

其实学作曲的各位童鞋如果已经精通了教会调式的音阶及和声用法的话,不难发现,寂寞叔在加勒比海盗《Jack Sparrow》的大提琴主奏段落中,快速地融合了几个“泛小调”(自然小调及旋律&和声小调、多利亚、弗里几亚)调式,整体色彩上则快速地经历了如下切换:

 

 

句一:234 @ Dm(小调i:浪漫)

句二:56b7 @ Bb(小调bVI,同时2->b7小六度:英雄主义)

句三:1#12 @ Dm(加入导音形成半音阶:挑逗)

句四:617 @ G(D Dorian特征和弦及特征音还原7,坚强有力)

句五:234 @ Bb(小调bVI,积极向上)

句六:5#56 @ Dm (小调i,堕落的,注意#5与主音2的三全音音程及其色彩,后文会提到)

句七:245 @ Eb(小调bII,弗里几亚特征和弦Eb,出现转机,惊喜感)

句八:5b756 @ A(小调属七,解决)

句9-12:671,726,671,756 @ Dm(充分在D Dorian用主和弦与特征音7耍个够)

句13:245 @ Eb(同句七,弗里几亚特征和弦Eb,惊喜感)

句14:5b756 @A(同句八,小调属七,解决)

句15:432 @ Dm(逆行回落呼应主题动机第一句作为结句)

句16:17 @ G(Dorian,补充句,就如海盗本性,贼眉鼠眼地露个头)

句17:1#12 @ Dm(同句三,再次挑逗)

句18:617 @ G(Dorian,补充局,再次呼应挑逗,贼眉鼠眼……)

 

 

尽管寂寞叔在教程中没明确说明他玩了什么调式什么和声,但这并不影响我们替他去拆解分析(他应该懒得拆解自己的大作)。前八句摘自笑一老师的笔记,后面那一堆是弦姐按照寂寞叔的手法总结的,即便有加入一些主观因素,也应该八九不离十。

 

 


再看《Is She With You》。本曲(e调)通篇动机围绕着357#6这四个音展开。这并不是什么神奇动机,很多作品都用过。

例如《粉红豹主题》(e调)主题:#23 #45 #23 #45 17 35 7#6

 

 

 

寂寞叔自己也用过这个动机。例如的 《Jack Sparrow》(d调)第4:37处将动机2 61 b765 56b7 62改写成 2 46#5 6b6555 56b7 3333 。(为了方便边听边看,弦姐再贴一次《Jack Sparrow》的播放链接,童鞋们请手动拖到4:37处直接听到乐谱中对应的红圈位置哦!)

 

 

这个调式主音的三全音(#6相对于e调主音3)或(#5相对于d调主音2)可以从很多个角度阐述——lydian note,blue note,locrian note,大小调中属音的leading note等。每种定义的使用环境和使用方法略有差异。但是只要这个音是针对围绕着主音(特别是小调)来写的,就会有非常不“正面”的色彩义项,例如“邪恶的”“堕落的”“纸醉金迷的”等。总之没好话!这个三全音音程原本就被定义为魔鬼音程。作曲时往往利用这个音程的音响特性去营造紧张感、邪恶感等。寂寞叔强调过,做配乐,要把一个人物的内在性格以及世界观研磨透彻,才能创作出入木三分的人物主题音乐。

 

 

本片的最终矛盾点是战争与和平(爱),代表邪恶属性的大反派是挑唆人类战争欲望的宙斯之子阿瑞斯;代表正义属性的角色则是我们美丽的盖尔加朵所饰演的倡导和平与爱的神奇女侠(宙斯与亚马逊女王所生之女,人形,神之属性,随着成长和觉醒不断解锁各项超能力)。

 

 

片中多次描述正反两角之间的精神对抗。阿瑞斯曾试图给神奇女侠洗脑欲使其站在战争(邪恶)的一方。主角在力量觉醒的过程中也多次经历邪念与正义的摩擦斗争。所以弦姐认为寂寞叔刻意使用了357#6落在邪恶的三全音然后再解决到稳定(即正义)的纯五音7上。本曲最激烈的片段即采用 357 #65#65#657 #65#65#65#6 757575#6 7575757(详见后文谱例),三全音与平稳五音交错进行,即为邪恶/正义/邪恶/正义之快速切换,且最终“站在正义一方”。

 

 

 

 

法宝4:史诗交响金属配器

 

关键词

EPIC:史诗

Choir:唱诗班(这是“史诗”的关键属性)

Orchestral:交响(弦乐、铜管、木管、打击,充满力量的,齐奏、快速反复的断奏音符)

Metal:金属(失真电吉他、电贝司、鼓组)

 

上述关键词几乎是好莱坞大片主题曲的标配。这种配器简直是彰显大师风范的致胜法宝。只是让初学作曲的童鞋感觉有点遥不可及——好莱坞大电影清一色电声+交响+合唱实录,华丽的成本输出,初学者哪儿来的机会去玩转如此豪华阵容的实录?难道就只能眼巴巴看着意淫吗?好多偏远山区的童鞋可能看都没看过一次正经的交响实录呢好吧?所谓“大师就是大师而你还是你”还有一个很重要的原因就是,大师的预算经费充足!平民作曲家哪有这么炫酷的玩票机会啊!

 

所以今天弦姐就给童鞋们安利一个专为史诗风格而生的音色库——大名鼎鼎的Orchestral Tools公司推出的Metropolis Ark I/II(对,就是推出柏林管弦乐系列的那家牛逼闪闪的音色厂牌)。

 

Metropolis Ark I 官方演示

 

这是一组史诗全套音色。这套音色真的很有诚意——电声乐队爵士鼓、电吉他、电贝司,全编制管弦乐团,钢琴,唱诗班,甚至超有冲击感的好莱坞大片风格的重低音鼓群…… 史诗配器法ALL IN ONE的配置,一套音色基本可以搞定好莱坞大片编曲的全部声部。

 

说说弦姐的个人使用感受:

刚刚起手接触Ark音色时,单听其中的哪个音色可能都觉得有点“低调”,NOT cool!这正是因为这种厚重配器的情况下,哪个单件乐器都不可能太张扬,才能换取最佳融合度。所以,这套音色合奏起来整体质感是相当不错的,也算是法宝级音色了——比较省事省心,也不至于太耗资源,一般电脑也带的动。

 

 

弦姐是正版用户,安利它没毛病。当然弦姐过后也会放出网盘里的资源共享版。需要的童鞋请在本文下方留言找弦姐。如果童鞋们用起来觉得还成,别忘了去购买正版。

 

当然,在弦姐眼中Ark系列就是个玩具,做做小样或者低成本配乐作曲还是可以的。如果追求极致的音响效果,还是把每一个音色例如弦木铜打唱诗班换成更专业的音色吧,或者,有条件的话,实录。管弦乐录录还行,唱诗班还是甭实录了。弦姐录过几次,音色味儿不对,怎么录怎么一股黄河大合唱的味儿。也可能是弦姐没找对团。>_<|||

 

 

 

得嘞,今天就到这儿。从《加勒比海盗》到《神奇女侠》,从主奏乐器、节拍,到作曲、配器,希望这四大法宝给学习配乐的童鞋们一点启发。如果你觉得弦姐写的还算有料,不用赏鸡腿,直接转发分享给更多喜欢配乐的朋友吧!

 

末了,祝大家跟着弦姐的步伐,摩擦摩擦,早日成为配乐作曲大侠!

 

 

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